To jest archiwalna strona czasopisma "Autoportret", na której zgromadzono zasoby z lat 2009-2017. Serdecznie zapraszamy do korzystania z aktualnej wersji strony i bezpośredniej lektury udostępnianych przez nas treści.
Nasze czasopismo proponuje refleksję nad kondycją przestrzeni, w jakiej funkcjonujemy. Jesteśmy przekonani o tym, że otoczenie wywiera wpływ na człowieka, a człowiek wpływa na swoje otoczenie. Przyglądanie się tej relacji pozwala nie tylko na zdobycie wiedzy o nas samych, stąd nazwa „Autoportret”, ale może się stać impulsem do zmiany na lepsze przestrzeni, w której żyjemy.
więcej o Piśmie
Zapraszamy wszystkich złaknionych informacji na temat zmysłowo-percepcyjnego numeru “Autoportretu” do nastawienia radioodbiorników na Krakowskie Radio Akademickie radiofonia – po godz. 11:00 gościem Anny Morawiec w audycji “Kawowo radiowo” będzie sekretarz redakcji “A”, Michał Choptiany.
Radiofonia nadaje w Krakowie na 100,5 FM oraz w Internecie.
Zmysłowo-percepcyjny numer “Autoportretu” będzie miał tym razem dopełnienie w postaci płyty CD, na której zamieszczone zostały utwory kompozytorów i przedstawicieli sound artu, których teksty publikujemy, a także materiały dźwiękowe powiązane z zagadnieniami poruszanymi w numerze.
Poniżej przedstawiamy spis utworów.
Autoportret 3[35]/2011
ZMYSŁY / PERCEPCJA
DŹWIĘKORAMA
1. Girolamo De Simone, L’inno di Giovanni
2. John Luther Adams, Dark Waves
3. Joe Frawley, Tiresias Blind in the Temple of Apollo
4. Michelangelo Pistoletto, Chi sei tu?, 1976
5. Mario Airò, Il fiore delle mille e una notte, 1995, fragment
6. Massimo Bartolini, Sdpqhuejsiaoeprisoxmnagfsteuqjamxlspwosmslxkrseebalionre(…), 2011.
7. Annie Ratti, Columbia Market London 24 November 2002, 2002
8. Cesare Pietroiusti, Bellezza (fragment Pensiero unico), 2009
9. Emilio Prini, Il chitarrone a Mosca, 1985
10. Liliana Moro, Campana sommersa, 2003
11. Donatella Landi, Freihafen, 1992,
12. Alberto Tadiello, Uno, 2010
13. Justyna Nowicka, Próba mikrofonu, 2011
14. Audiodeskrypcja − Rodan
15. Audiodeskrypcja − Stanisław Wyspiański, Śpiący Staś.
Z przyjemnością przedstawiamy okładkę* i spis treści nr. 35 naszego kwartalnika. Tym razem numer poświęciliśmy zmysłom i percepcji. W sprzedaży znajdzie się w przyszłym tygodniu.
Autoportret 3[35]/2011
ZMYSŁY / PERCEPCJA
Juhani Pallasmaa, Krajobrazy zmysłów
Maciej Miłobędzki, W poszukiwaniu tego, co jest
Roma Sendyka, Antropologia zmysłów
Ákos Moravánszky, Poza znakami
Barbara Stec, Architektura meteorologiczna Philippe’a Rahma
John Luther Adams, Słuchając, gdzie jesteśmy
Francesco Bergamo, Wsłuchując się w stan świata
Joe Frawley, Uwagi o procesie twórczym
Justyna Nowicka, Próba mikrofonu
Marika Rizzo, Dźwięk sztuki
Bartosz Haduch, Contemplatorium
Marcin Mateusz Kołakowski, Czuj-duchy
Krzysztof Korżyk, Percepcja: natura, struktura i funkcja
Agostino De Rosa, Widzieć w ciemności, widzieć ciemność
Pola niewidzenia z Edytą Ołdak rozmawia Marta Tomasiak
Więcej szczegółów wkrótce!
______
* Okładka miała swoją premierę na naszym profilu na facebooku – kto nas jeszcze nie polubił, nie jak najszybciej to uczyni.
Wszystkim, którzy nie mieli okazji posłuchać lub chcieliby posłuchać jeszcze raz przedstawiamy podcast z audycji Radia Kraków poświęconej utopijnemu numerowi “Autoportretu”. Gośćmi Justyny Nowickiej byli Dorota Jędruch i Piotr Winskowski.
[audio:http://archiwum.autoportret.pl/wp-content/uploads/2011/10/Utopie-w-Radiu-Kraków-1.mp3|titles=Utopie w Radiu Kraków (1)]
[audio:http://archiwum.autoportret.pl/wp-content/uploads/2011/10/Utopie-w-Radiu-Kraków-2.mp3|titles=Utopie w Radiu Kraków (2)]
Miłego odsłuchu!
Współcześni architekci niezwykle często sięgają do świata zwierząt znajdując w nich inspiracje dla swoich projektów. Budynki przybierają kształty zwierząt, naśladują ich funkcje, a nawet są hodowane w przestrzeni komputera. Uwadze naszych Czytelników z Torunia i okolic (lub w tamte okolice się wybierających) polecamy wykład w Galerii Sztuki Wozownia pt. “Architektura zwierzęca”, który wygłosi Lidia Klein. Podczas odczytu przeanalizowane zostaną projekty takich architektów jak: Santiago Calatrava, Norman Foster, Greg Lynn czy Lars Spuybroeck.
Lidia Klein, ur. 1983 - historyczka sztuki, doktorantka w Instytucie Historii Sztuki Uniwersytetu Warszawskiego, gdzie przygotowuje pracę poświęconą metaforom biologicznym we współczesnej architekturze. Stypendystka Fundacji Fulbrighta (Junior Visiting Researcher na Duke University 2010/2011). W 2010 roku była kuratorką wystawy Re.architektura (Galeria SPOT w Poznaniu, Łódź Design Festival) poświęconej różnym rozumieniom pojęcia ekologii w architekturze współczesnej.
Wykład odbywa się w ramach cyklu “Architektura w Wozowni”, którego autorką jest Teresa Dudzińska.
Czas: poniedziałek, 24 października, godz. 17:00
Miejsce: Galeria Sztuki Wozownia, ul. Rabiańska 20, Toruń
Na podstawie materiałów nadesłanych przez organizatorów
Zapraszamy do krakowskiego Bunkra Sztuki na spotkanie dotyczące najnowszego, utopijnego numeru „Autoportretu”. Udział w nim wezmą autorzy tekstów Michał Duda, Dorota Jędruch i Jarosław Urbański, dyskusję poprowadzi red. Justyna Nowicka (Radio Kraków).
***
Miejsce: Bunkier Sztuki, pl. Szczepański 3a, Kraków
Czas: środa 19.10., godz. 18:30
Wciąż projektujemy. Słowo „projekt” jest wszędzie, to prawdziwe plat du jour! Wymyślamy, piszemy, składamy, otrzymujemy, realizujemy, rozliczamy projekty. Poprawiamy świat – dbamy o prawa mniejszości, wielokulturowość, wykluczonych, niepełnosprawnych, przyrodę. Wzdrygamy się jednak na myśl o projektowaniu rzeczywistości. Odrzucamy radykalizm, systemowość, wyobraźnię, odwagę, bezkompromisowość. Nasze projekty mieszczą się w programach i zamykają w budżetach. Nic nie wisi w powietrzu, żadna gorączka przeprojektowywania świata. Mówimy o kryzysie myślenia utopijnego. Ale mówimy też, że myślenie utopijne było wyrazem kryzysu. Przyjrzyjmy się kilku obrazom utopii – optymistycznym, globalnym i totalnym wizjom władania nad przestrzenią, kontroli nad czasem, ciałem, umysłem. Utopia to wyraz stanu ducha pewnej siebie ludzkości, która ma zdolność rozrywania granic – przedzierania się przez horyzont, odkrywania i kolonizowania nowego świata, wzbijania się poza ziemską orbitę, zdobywania kosmosu. Ten stan ducha odczuwamy dziś i intuicyjnie identyfikujemy go jako utopijny. To stan, którego boimy się tak bardzo, że stygmatem utopii naznaczamy każdy ingerujący w zastany porządek śmiały projekt zmian.
[ze wstępu Doroty Jędruch]
Spotkanie odbywa się w ramach realizowanego przez Bunkier Sztuki cyklu “Przestrzeń kultury”. Wstęp wolny.
Polecamy uwadze naszych Czytelników cały trwający już od 1 października festiwal Warszawa w Budowie 3, natomiast z wielką radością odnotowujemy fakt, że wśród panelistów znajdują się “Autoportretowi” współpracownicy: Łukasz Stanek, członek naszej rady programowej, oraz Piotr Winskowski, stały współpracownik naszego kwartalnika. Wezmą oni udział w sesji pt. “Architektura po socjalizmie: Postmodernizm jest prawie w porządku?”, która odbędzie się w sobotę 8 października.
Architektura po socjalizmie: Postmodernizm jest prawie w porządku?
Czas: 8 października (sobota), godz. 15.00-21.00
Miejsce: Pałac Kultury i Nauki, Sala Kisielewskiego, pl. Defilad 1
Goście: Łukasz Stanek, Martino Stierli, Max Hirsch, Srdjan Jovanovic Weiss, Piotr Winskowski, Jane Pavitt
Sesja dotyczy architektonicznych debat i doświadczeń, które przygotowały grunt pod radykalne zerwanie w Polsce z architekturą późnego socjalizmu, podporządkowaną wymaganiom państwowej biurokracji i przemysłu budowlanego. Podobnie jak architekci w Europie Zachodniej, od lat 70. polscy architekci odkrywali historyczne typologie i tradycyjne obrazy miasta oraz miejską skalę, jednak wymiana z Zachodem była ograniczana i prowadzona na coraz bardziej nierównych warunkach. Dla setek polskich architektów poligonem nowych pomysłów stała się natomiast praca na Bliskim Wschodzie i w Afryce Północnej. Było to zarówno doświadczenie pracy w warunkach liberalizujących się gospodarek, jak i praktyki architektonicznej zrywającej z wieloma zasadami modernizmu. Dopełniając prezentowaną w Auli Spadochronowej SGH wystawę „Postmodernizm jest prawie w porządku. Architektura polska po socjalizmie i doświadczenie postkolonialne”, sesja analizuje eksport architektury z PRL-u w kontekście wielości genealogii postmodernizmu i jego różnych geografii.
Przypominamy, że już za dwa dni swoją działalność oficjalnie zainauguruje łódzkie Centrum Architektury i Wzornictwa działające przy Wyższej Szkole Sztuki i Projektowania, o czym informowaliśmy już jakiś czas temu. Wydarzeniem, którym CAW rozpocznie swoje funkcjonowanie na architektoniczno-designerskiej mapie kraju jest wystawa “Awangarda jutra?”, której kuratorem jest Michał Wojtkiewicz i na której zgromadzone będą między innymi prace Aleksandry Wasilkowskiej, Karola Żurawskiego oraz pracowni NArchitektURA, MOOMOO i WWAA.
Polecamy wyprawę do Łodzi!
Wernisaż wystawy
Czas: 7 października, godz. 18:30
Miejsce: siedziba CAW, ul. Fabryczna 5, Łódź
W przygotowywanym przez numerze poświęconym związkom przestrzeni, zmysłów i percepcji sporo miejsca poświęcamy zagadnieniom związanym z odbiorem przestrzeni i architektury przez niewidomych. Bardzo ciekawie w tym kontekście rysuje się propozycja katowickiego Muzeum Śląskiego – 13 października br. o godz. 10:00 odbędzie się tam bowiem konferencja pt. “Niewidomi i sztuka”.
Jest to sesja poświęcona dostępności dziedzictwa kulturowego dla osób niewidomych i niedowidzących. Wśród prelegentów znajdą się eksperci z Włoch i Polski – historycy sztuki, muzealnicy i tyflopedagodzy mający bogate doświadczenie w zakresie edukacji estetycznej i artystycznej osób niewidomych. Wykładowcy reprezentować będą zarówno środowisko muzealników, jak i tyflopedagogów, pracujących na co dzień w ośrodkach szkolno-wychowawczych dla osób niewidomych i niedowidzących. Przedstawione zostaną uwarunkowania efektywnej edukacji artystycznej osób niewidomych oraz autorskie, innowacyjne rozwiązania wypracowane przez ośrodki krajowe i zagraniczne. Uzupełnieniem części teoretycznej będą warsztaty, podczas których uczestnicy będą mieli okazję przetestować i omówić z prowadzącymi ćwiczenia proponowane podczas lekcji muzealnych.
Konferencja adresowana jest do edukatorów działających w placówkach kultury, nauczycieli, tyflopedagogów, osób niewidomych i niedowidzących oraz szerokiego grona zainteresowanych działających na rzecz osób niewidomych m.in. w organizacjach pozarządowych.
PROGRAM KONFERENCJI
Panel I: Wyzwania poznania dotykowego
10.00 Leszek Jodliński, dyrektor Muzeum Śląskiego: otwarcie konferencji
10.10 prof. Aldo Grassini, Museo Omero: Toccare l’arte: esperienza cognitiva o fruizione estetica? Dotykać sztuki: doświadczenie kognitywne czy użytkowanie estetyczne?
10.50 dr hab. Irma Kozina, UŚ: Doświadczenie haptyczne w Muzeum Sztuki
11.10 dr Aldona Fojkis, SOSW Dąbrowa Górnicza: Funkcja wyobrażeń surogatowych w kształtowaniu rzeczywistego obrazu świata i pojęć u osób niewidomych
11.30 przerwa kawowa
Panel II: Dobre praktyki w muzealnictwie i edukacji artystycznej osób niewidomych
12.00 Andrea Socrati, Museo Omero w Ankonie: Il Museo Omero, un modello di inclusione.
Muzeum Homera, model włączenia społecznego
12.40 Leszek Jodliński, MŚ: Projekty dla niewidzących i niedowidzących w Muzeum Śląskim w Katowicach w latach 2009–2011. Próba bilansu dokonań.
13.00 Edyta Lisek-Lubaś, Muzeum Regionalne w Stalowej Woli: SZTUKOBRANIE (z doświadczeń Muzeum Regionalnego w Stalowej Woli)
13.20 Effettoluce: Prezentacja innowacyjnych rozwiązań w zakresie systemów oświetleniowych ścieżek zwiedzania dla niedowidzących
13.40 Dagmara Szymkowiak, SOSW Owińska: Od ogółu do szczegółu w tworzeniu makiet architektonicznych
14.00 Teresa Cwalina, Towarzystwo Opieki nad Ociemniałymi w Laskach: Dotykanie niewidzialnego (o obecności osoby niewidomej w muzeum)
14.20 przerwa obiadowa
Panel III: Warsztaty zajęciowe
14.50 Barbara Szymańska, Tomasz Strzymiński, Fundacja Audiodeskrypcja: Audiodeskrypcja – obrazy słowem malowane
15.10 Beata Grochowska, Monika Czernik, MŚ – Czym jest obraz? (grupa do 20 osób, I piętro)
Dagmara Stanosz, Melania Dyba, MŚ – Ambalaż! Ambalaż! (grupa do 20 osób, II piętro)
W tym miejscu znajdują się informacje o prelegentach biorących udział w konferencji.
Chęć udziału w konferencji należy zgłosić organizatorom za pośrednictwem formularza. Wstęp na sesję jest płatny i wynosi 20 zł. Organizatorzy proszą o przesyłanie opłat na konto MŚ: ING Bank Śląski S.A. o/Katowice 31 1050 1214 1000 0007 0000 7131, w tytule płatności należy podać: Konferencja „Niewidomi i sztuka”.
Szczegółowych informacji udziela:
Joanna Knapik, Dział Oświaty Muzeum Śląskiego
j.knapik@muzeumslaskie.pl
tel. 779-93-16
Przygotowano na podstawie materiałów udostępnianych przez organizatora
Jakiś czas temu informowaliśmy o patronacie “Autoportretu” nad sesją naukową “BATA-lia w Chełmku”, która jest organizowana przez tamtejszy Miejski Ośrodek Kultury, Sportu i Rekreacji oraz Instytut Historii Sztuki Uniwersytetu Jagiellońskiego.
Konferencja odbędzie się już za półtora tygodnia, w sobotę 8 października. Poniżej przedstawiamy program i zapraszamy do spędzenia październikowej soboty nad Przemszą.
BATA-lia w Chełmku
8 października 2011, godz. 10.00
Miejski Ośrodek Kultury, Sportu i Rekreacji w Chełmku, plac Jana Kilińskiego 3
10.00 ‒ Zwiedzanie kolonii robotniczej, oprowadza Anna Syska
11.00 ‒ Otwarcie sesji – Andrzej Saternus, Burmistrza Chełmka; Waldemar Rudyk, MOKSiR; dr hab. Andrzej Szczerski , IHS UJ; Anna Syska, Napraw Sobie Miasto
11.15 ‒ dr hab. Andrzej Szczerski, Uniwersytet Jagielloński, Zbudować nowoczesność. „Bata” i architektura
11.35 ‒ Ladislava Horňakova, Galeria Sztuki w Zlínie, Ideální průmyslové město firmy „Baťa” – teorie a praxe
11.55 ‒ Miroslava Štybrova, Muzeum Obuwnicze w Zlínie, I za mlčícího mluví jeho boty
12.15 ‒ Anna Syska, Napraw Sobie Miasto, Sport u Baty
12.35 ‒ dyskusja
13.00 ‒ przerwa
13.30 ‒ Joanna Amrozi, Anita Kunikowska, Justyna Łuczyńska, Martyna Nowicka, Bożena Sobucka, Uniwersytet Jagielloński, Systemy reprezentacji fabryki w Chełmku – szata graficzna Echa Chełmka
13.45 ‒ Joanna Amrozi, Justyna Łuczyńska, Agata Jabłońska, Magdalena Harasiewicz, Wiktoria Kałwak, Wiktoria Kozioł, Bożena Sobucka, Marta Świetlik, Uniwersytet Jagielloński, Akta Polskiej Spółki Obuwia „Bata” z Archiwum Państwowego w Katowicach – raport z badań
14.00 ‒ Magdalena Harasiewicz, Anita Kunikowska, Uniwersytet Jagielloński, Akta Polskiej Spółki Obuwia „Bata” przechowywane w krakowskich archiwach – komunikat
14.10 ‒ Karolina Pisarek, Uniwersytet Jagielloński, Fabryka Obuwia „Bata” w Radomiu oraz niezrealizowane plany budowy nowego Kombinatu – komunikat
14.25 ‒ dyskusja
14.40 ‒ przerwa
15.45 ‒ dr hab. Irma Kozina, Uniwersytet Śląski, Osiedla robotnicze Górnego Śląska – urbanistyczne wizje przyszłości czy egzystencjalne minimum
16.05 ‒ Hubert Bilewicz, Uniwersytet Gdański, Meble metalowe jako idiom modernistycznych wnętrz. O warszawskiej wystawie „Mieszkanie Najmniejsze” (1930)
16.25 ‒ dr Ryszard Nakonieczny, Politechnika Śląska, Międzywojenne osiedla mieszkaniowe na Górnym Śląsku – wybrane przykłady
16.45 ‒ Agata Jabłońska, Uniwersytet Jagielloński, Budownictwo społeczne – wizja Baty a Akcja Budowlana Zakładu Ubezpieczeń Społecznych – porównanie modeli
17.05 ‒ dyskusja i zamknięcie sesji
17.25 ‒ przerwa
17.45 ‒ Jan Trzupek, Małopolska Fundacja Muzeum Sztuki Współczesnej, Pokaz filmów ze studiów filmowych „Baty”