To jest archiwalna strona czasopisma "Autoportret", na której zgromadzono zasoby z lat 2009-2017. Serdecznie zapraszamy do korzystania z aktualnej wersji strony i bezpośredniej lektury udostępnianych przez nas treści.
Nasze czasopismo proponuje refleksję nad kondycją przestrzeni, w jakiej funkcjonujemy. Jesteśmy przekonani o tym, że otoczenie wywiera wpływ na człowieka, a człowiek wpływa na swoje otoczenie. Przyglądanie się tej relacji pozwala nie tylko na zdobycie wiedzy o nas samych, stąd nazwa „Autoportret”, ale może się stać impulsem do zmiany na lepsze przestrzeni, w której żyjemy.
więcej o Piśmie
Sezon na modernizm trwa! Zapraszamy Państwa serdecznie na prezentację książki dr Andrzeja Szczerskiego (Instytut Historii Sztuki UJ) zatytułowanej Modernizacje. Sztuka i architektura w nowych państwach Europy Środkowej i Wschodniej 1918-1939. Publikacja towarzyszy wystawie trwającej w łódzkim MS2 jeszcze tylko do 30 maja.
W spotkaniu prowadzonym przez Beatę Seweryn udział wezmą Jarosław Suchan, Andrzej Szczerski, Grzegorz Sztwiertnia.
Czas: wtorek, 18.05.2010, godz. 18:30
Miejsce: Bunkier Sztuki, pl. Szczepański 3a, Kraków
Spotkanie z cyklu: Przestrzeń kultury
W okresie międzywojnia podjęto próbę budowy modernistycznej Europy Środkowo-Wschodniej złożonej z niepodległych państw, starając się znaleźć dla nich miejsce w cywilizacyjnym centrum. Mimo iż dwudziestolecie międzywojenne pozostało projektem niedokończonym, stworzyło podstawy nowej tożsamości regionu, kwestionując tezę o jego marginalnym znaczeniu dla „epoki nowoczesnej”. Polityczna mapa Europy ukształtowana po 1918 roku nie miała historycznych precedensów. Miedzy morzami Bałtyckim i Adriatyckim po raz pierwszy w dziejach kontynentu powstały Czechosłowacja, Jugosławia, Łotwa, Estonia, a nowe granice określiły terytoria Polski, Litwy i Węgier. W każdym z tych krajów podjęto realizację odrębnych programów modernizacyjnych związanych z tworzeniem fundamentów ich niepodległości i przemianami w dziedzinie kultury.
Zapraszamy wszystkich na odbywające się w nadchodzący weekend (15-16 maja) XII Małopolskie Dni Dziedzictwa Kulturowego (MDDK).
MDDK to jedno z największych cyklicznych wydarzeń ukazujących i promujących bogactwo kulturowe Małopolski. Niepowtarzalna okazja, aby podczas dwóch majowych dni zwiedzić interesujące, czasem mało znane i na co dzień niedostępne zabytki, zobaczyć z bliska pałace i kompleksy dworskie, muzea, kościoły i klasztory, wiekowe ogrody i stare nekropolie oraz zabytki budownictwa regionalnego i sztuki ludowej.
Co roku prezentowane są uczestnikom Dni kolejne zabytkowe miejsca – dotychczas było ich już ponad 150. Dla ułatwienia zwiedzania podzielone są one na trasy – krakowską i trzy trasy wiodące w bliższe i odleglejsze rejony Małopolski.
Wszystkich zainteresowanych odsyłamy po szczegóły na oficjalną stronę MDDK.
Inicjatorem MDDK jest Samorząd Województwa Małopolskiego, a przedsięwzięcie jest realizowane przez Małopolski Instytut Kultury.
Drodzy Czytelnicy!
Polecamy Waszej uwadze stronę internetową “Obywatele Kultury” – serwis nieformalnego woluntarystycznego ruchu obywatelskiego działającego na rzecz zwiększenia nakładów na kulturę do poziomu co najmniej 1% budżetu państwa oraz zmiany zasad zarządzania i finansowania kultury.
Pod apelem wystosowanym w tej sprawie do Prezesa Rady Ministrów podpisało się już ponad czterystu najwybitniejszych polskich twórców oraz instytucje kultury, stowarzyszenia oraz fora obywatelskie powstałe po ubiegłorocznym Kongresie Kultury.
Sygnatariusze apelują między innymi o:
– jak najszybszą zmianę zasad finansowania kultury i edukacji kulturalnej w Polsce;
– przeznaczenie 1 procentu budżetu na kulturę do dyspozycji Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego;
– zmianę przepisów skarbowych pozwalającą na to, aby 1 procent z odpisów CIT i PIT mógł być przekazywany na cele kulturalne i edukacyjne – tak jak dzieje się to z wielką korzyścią społeczną w przypadku organizacji pożytku publicznego;
– utrzymanie stałego, zapisanego w ustawie procentu na kulturę z podatku od gier losowych i zakładów wzajemnych;
– przejrzystość procedur i procesu stanowienia prawa, zwłaszcza o otwarte konsultacje społeczne, przejrzyste zasady dysponowania środkami publicznymi i czytelne zasady wyboru na stanowiska dyrektorskie w instytucjach publicznych.
Pełny tekst apelu można znaleźć tutaj, a podpis złożyć tutaj.
7 maja rozpoczęla sie publiczna zbiórka podpisów, która w całej Polsce odbędzie się w 15 maja 2010 w Noc Muzeów (w Krakowie – 14 maja, w Lublinie – 6 czerwca w Noc Kultury).
Obywatele Kultury nie są ruchem politycznym ani beneficjentem budżetu państwa.
Zapraszamy serdecznie na wykład otwarty w ramach kursu towarzyszącego wystawie Modernizacje 1918-1939. Czas przyszły dokonany. Wykład zatytułowany Modernizm a konstruowanie polskiej tożsamości wizualnej państwa nad morzem wygłosi prof. Małgorzata Omilanowska.
Miejsce: ms2, Łódź, ul. Ogrodowa 19
Czas: czwartek, 13 maja 2010 r., godz. 18:00
Wstęp wolny
Architektura i sztuka, „odwieczne” narzędzia w służbie propagandy i polityki, odegrały w czasach II Rzeczpospolitej niepoślednią rolę w kształtowaniu wizerunku odrodzonego Państwa Polskiego. Jednym z istotniejszych elementów tego wizerunku była Polska jako potęga morska. Polityka morska stała się jednym z ważniejszych elementów kształtowanej wizji nowego państwa. Złożyły się na nią nie tylko ważne decyzje gospodarcze i militarne, takie jak budowa nowego portu w Gdyni czy rozwój polskiej marynarki wojennej, ale także wiele innych działań zmierzających m.in. do spopularyzowania polskiego wybrzeża, jako idealnego miejsca wypoczynku. W efekcie w ciągu zaledwie kilkunastu lat powstało kilkanaście nadbałtyckich miejscowości kąpieliskowych, w większości zakładanych od podstaw i rozwinięto polską żeglugę pasażerską, zarówno wycieczkową, jak i transatlantycką.
Polscy architekci i designerzy stanęli przed zadaniem zaprojektowania domów zdrojowych, przystani jachtowych, luksusowych hoteli, uzdrowiskowych osiedli willowych, ekskluzywnych wnętrz polskich transatlantyków i oprawy artystycznej wielkich świąt i uroczystości morskich. Modernizm jako styl wybierany zarówno dla wielkich budowli reprezentacyjnych w Gdyni, luksusowych hoteli w Juracie czy willi w Jastrzębiej Górze, wnętrz „Piłsudskiego” i „Batorego” czy oprawy graficznej folderów i przewodników stał się wyróżnikiem owego konstruktu wizualnego jaką była Polska nad morzem.
Prof. Małgorzata Omilanowska jest historykiem sztuki, absolwentką Uniwersytetu Warszawskiego, studiowała także na Wydziale Architektury Uniwersytetu Technicznego w Berlinie. Od 1985 roku pracuje w Instytucie Sztuki Polskiej Akademii Nauk. Specjalizuje się w problemach architektury XIX i XX wieku, publikując na temat takich kwestii jak: architektura inżynieryjna, architektura handlowa, problem kształcenia architektów w XIX wieku, oraz poszukiwania stylów narodowych i identyfikacji narodowej i regionalnej w architekturze krajów Europy Środkowowschodniej. Prowadzi badania z zakresu architektury Warszawy i Gdańska, a także budownictwa uzdrowiskowego.
Zapraszamy na wykład prof. Jana Gehla, duńskiego architekta i teoretyka urbanistyki, profesora w Szkole Architektury Królewskiej Duńskiej Akademii Sztuk Pięknych w Kopenhadze. W krakowskim Międzynarodowym Centrum Kultury prof. Gehl będzie mówił o mechanizmach powstawania wartościowych przestrzeni publicznych i odpowie na pytania: Jak zaprojektować miasto, aby było miastem dla ludzi, a nie dla samochodów? Co zrobić, aby przestrzeń publiczna była atrakcyjna dla jej użytkowników? Będzie mówił nie tylko z perspektywy architekta i urbanisty, ale również psychologa społecznego i socjologa.
Podczas spotkania odbędzie się także promocja książki prof. Gehla pt. Życie między budynkami, (wyd. pol. styczeń 2010, Wydawnictwo RAM, przeł. Marta A. Urbańska).
Organizatorami spotkania są: Wydawnictwo RAM (wydawca miesięcznika “Architektura & Biznes”), Międzynarodowe Centrum Kultury, krakowski Nordic House oraz Urząd Miasta Krakowa.
Miejsce: Międzynarodowe Centrum Kultury w Krakowie, Rynek Główny 25
Czas: poniedziałek, 10 maja 2010 r., godz. 18:00
Wstęp wolny
Z myślą o tych wszystkich z Państwa, którzy nie mieli możliwości usłyszeć zeszłotygodniowej audycji Justyny Nowickiej, której tematem był najnowszy numer “Autoportretu”, zamieszczamy nagrania. Przypominamy, że gośćmi Radia Kraków byli autorzy tekstów Artur Wabik, Piotr Winskowski i Michał Wiśniewski oraz Michał Choptiany, sekretarz redakcji “Autoportretu”.
Nowoczesności w Radiu Kraków (Część 1)
Nowoczesności w Radiu Kraków (Część 2)
Zapraszamy serdecznie do udziału w Etnodizajnie! Szczegółowy program znajdziecie tutaj, a początek już dziś o godzinie 14:00.
Powołany niedawno przez warszawską ASP, Szkołę Wyższą Psychologii Społecznej i Uniwersytet Warszawski Ośrodek Badań Przestrzeni Publicznej zaprasza na konferencję „Instytucje sztuki wobec przestrzeni publicznej”.
Czas: 5 maja 2010
Miejsce: aula Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, ul. Krakowskie Przedmieście 5, Pałac Czapskich
PROGRAM KONFERENCJI
CZĘŚĆ I – 10.00 – 13.45
Dyskusja panelowa z udziałem przedstawicieli instytucji sztuki. Moderator – prof. Mirosław Duchowski
Konferencja prasowa – 13.00
Na pytania odpowiadać będą: paneliści: Prof. Mirosław Duchowski i Prof. Jerzy Bralczyk, przedstawiciel MKiDN, przedstawiciel władz miasta, artysta
CZĘŚĆ II – 14.30 – 17.00
Komentarze do panelu: przedstawiciel Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, przedstawiciel władz miasta, artysta.
Debata z udziałem wszystkich zaproszonych gości.
Konferencja ma charakter warsztatowy i poświęcona jest funkcjonowaniu instytucji sztuki wobec przestrzeni publicznej. Spróbujemy wspólnie sformułować i przedyskutować zasadnicze problemy wyzwania, jakie stoją dzisiaj przed instytucjami sztuki w kontekście rozwijającej się aktywności artystycznej w przestrzeni publicznej.
Zasadnicze wątki przewidywanej debaty to:
1. Aktualny status instytucji sztuki (w Polsce i na świecie) – czym dzisiaj są i czy są potrzebne?
2. Jak przedstawiciele instytucji sztuki definiują przestrzeń publiczną i jak widzą jej artystyczne możliwości i funkcje?
3. Jak postrzegają i oceniają ludzi artystów tworzących w przestrzeni publicznej?
4. Miejsce instytucji sztuki w hierarchii instytucjonalnej i w środowisku artystycznym.
5. Aktualne zadania (w ogóle) instytucji sztuki.
6. Możliwe zadania instytucji sztuki w odniesieniu do przestrzeni publicznej.
7. Doświadczenia i możliwości współpracy z artystami niezależnymi w przestrzeni publicznej – potencjał i zagrożenia.
8. Czy i w jakich formach przestrzeń publiczna jest reprezentowana w instytucjach sztuki?
9. Przyszłość instytucji sztuki wobec ekspansywnego rozwoju niekontrolowanej twórczości – w tym w szczególności w przestrzeni publicznej.
10. Polskie a zachodnie instytucje sztuki wobec przestrzeni publicznej– porównanie strategii i działań.
11. Czy instytucje sztuki bardziej przynależą do sfery sztuki czy do sfery instytucjonalnej? Jak jest i jak powinno być (jeśli uwzględnimy kontekst czasoprzestrzenny, w którym funkcjonują polskie instytucje sztuki)?
Udział w spotkaniu potwierdzili już przedstawiciele najważniejszych ośrodków z Krakowa, Gdańska, Wrocławia i Warszawy, m.in. prof. Jerzy Bralczyk, prof. Mirosław Duchowski, Maria Anna Potocka
Drodzy Czytelnicy “Autoportretu”!
Numer już wyszedł z drukarni, a my raz jeszcze zapraszamy na spotkanie jemu poświęcone, które odbędzie się już za dwa dni w krakowskim Bunkrze Sztuki.
Czas: środa 28 kwietnia 2010, godz. 18:00
W spotkaniu wezmą udział: Paweł Jaworski, Roman Rutkowski, Piotr Winskowski. Rozmowę poprowadzi Jarosław Trybuś.
Liczba mnoga w tytule tego numeru „Autoportretu” nie jest błędem. Również brak przestrzeni został zamierzony. Trzydziesty numer naszego kwartalnika zaplanowaliśmy, zaprojektowaliśmy jako wielogłosowy numer o narracjach modernizmu, o teoriach nowoczesności i jej krytykach, wreszcie, a może przede wszystkim, jako dyskusję o naszej współczesnej nowoczesności, jak również o tym, co się dzieje, kiedy modernizm staje się dziedzictwem.
Drodzy Czytelnicy!
Dzisiaj z drukarni wyszedł najnowszy, 30 już, numer naszego kwartalnika poświęcony nowoczesnościom. Zapewniamy, iż liczba mnoga w tytule tego numeru nie jest błędem, również brak przestrzeni został całkowicie zamierzony. Trzydziesty numer naszego kwartalnika zaplanowaliśmy, zaprojektowaliśmy jako wielogłosowy numer o narracjach modernizmu, o teoriach nowoczesności i jej krytykach, wreszcie, a może przede wszystkim, jako dyskusję o naszej współczesnej nowoczesności, jak również o tym, co się dzieje, kiedy modernizm staje się dziedzictwem.
Poniżej przedstawiamy spis treści i zapraszamy do lektury!
Paweł Jaworski Czy modernizm jest nowoczesny?
Ewa Zamorska-Przyłuska Nowoczesny, nowoczesna, nowoczesne
Jola Pisarek, Piotr Bujas Nawiedzane dziedzictwo
Monika Szmyt Lekcje nowoczesności w Chinach
Michael Siebenbrodt Bauhaus – styl czy szkoła?
Levente Polyak Wyzwalająca rama
Michał Wiśniewski Nowoczesność, która uwstecznia
Artur Wabik Cyborg
Piotr Winskowski Motywy maszyny
Emiliano Ranocchi Człowiek zwielokrotniony a mutanci
Rossano Baronciani Tak daleko, tak blisko
Agostino de Rosa Kamień filozoficzny Tadao Ando
Marcin Jarząbek Dziedzictwo (sic!) modernizmu
Roman Rutkowski Moja współczesna nowoczesność
