Autoportret Nr 4 [55] 2016
ORGANICZNOŚĆ
Wbrew pozorom zagadnienie przestrzeni organicznych nie dotyczy tylko zadziwiających zdolności budowlanych zwierząt czy zachwycającej struktury kryształu, lecz przede wszystkim samego procesu powstawania form, ich pojawiania się i zanikania, czy raczej przeistaczania w inne. W świetle coraz to nowszych osiągnięć biologii, genetyki i robotyki pytanie o to, co jest żywe (do tego bowiem sprowadza się pytanie istota organizmu), jest dziś bardziej aktualne niż kiedykolwiek. Pytanie o formy organiczne jest bowiem pytaniem o nas samych: o nasze postrzeganie świata, nasze własne przemijanie i język symboli, jakim próbujemy to przemijanie oswajać.
W numerze:
W kolejnych numerach:
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego:
To jest archiwalna strona czasopisma "Autoportret", na której zgromadzono zasoby z lat 2009-2017. Serdecznie zapraszamy do korzystania z aktualnej wersji strony i bezpośredniej lektury udostępnianych przez nas treści.
Nasze czasopismo proponuje refleksję nad kondycją przestrzeni, w jakiej funkcjonujemy. Jesteśmy przekonani o tym, że otoczenie wywiera wpływ na człowieka, a człowiek wpływa na swoje otoczenie. Przyglądanie się tej relacji pozwala nie tylko na zdobycie wiedzy o nas samych, stąd nazwa „Autoportret”, ale może się stać impulsem do zmiany na lepsze przestrzeni, w której żyjemy.
Kopjafa – drewniane pale nagrobne – stały się elementem węgierskiej konstrukcji tożsamościowej. Autorka zastanawia się, jakie znaczenie niosą ze sobą kopjafa i dlaczego były chętnie wykorzystywane po upadku komunizmu.
Małgorzata Szumowska opowiada o umieraniu na Mazurach i filmie „A czego tu się bać?”.
W 1993 roku Péter Nádas przeżył trwającą około trzy i pół minuty śmierć kliniczną. Doświadczenie to stało się bodźcem do napisania opowiadania “Własna śmierć”. Jego fragment publikujemy.
Jedną z największych atrakcji Rumunii jest dziś Cimitrul Vesel – Wesoły Cmentarz. Tajemnica tego miejsca, wbrew nazwie, tkwi jednak w zupełnie czymś innym.
In the current issue we draw a link between a topic (death) and an area (Central Europe). Neither the topic nor the area have infrequently been discussed recently but we feel that in combining them we may reveal the potential of the non-obvious that is inherent in both.
We invite you to read!
In the issue:
Titania hidden behind a fan by Emiliano Ranocchi
Vienna – the Worldly Capital of Death by Wittigo Keller
Common Hygiene by Miroslav Petříček
Concise Typology of Gothic Death by Dušan Buran
Paintings of the Dead in the Art of Modern Europe Beyond the Alps by Piotr Krasny
Ars Moriend in Upper Hungary by Katarína Chmelinová
Where Death is Not Bad by Vladimír Czumalo
Life for your country! But for which one? by Mátuš Dulla
Against Illness – Against Death by Aleksandra Paradowska
Jewish Way of Dying by Przemysław Piekarski
Blood on the Plate by Aleš Roleček
A not-so-merry graveyard by Łukasz Galusek
Heroes and Kopjafas in Hungary During The Shift of Regime by Nóra Kovács
To Survive a Year as a Celery. Joanna Nowostawska-Gyalókay talks to Krzysztof Varga
The Curse of Time by Agnieszka Szeffel
As Not to Frighten the Soul. Magdalena Petryna talks to Małgorzata Szumowska
Own Death by Péter Nádas
Financial support for ‘Death in Central Europe’ issue:
International Visegrad Fund www.visegradfund.org
numery są dostępne w salonach empiku, Księgarni Akademickiej w Krakowie (ul. św. Anny 6) i Małopolskim Instytucie Kultury w Krakowie (ul. Karmelicka 27). Zachęcamy do lektury! Czekamy na komentarze
LKW Gallery – zwycięski projekt I edycji Międzynarodowego Konkursu “Galeria Zewnętrzna Miasta Gdańska”. Celem galerii jest stworzenie kolekcji trwałych dzieł sztuki w przestrzeni miejskiej. Laureaci I edycji, Lex Rijkers i Daniel Milohnic, pod ulicznym wiaduktem odcinającym dzielnicę Dolne Miasto od centrum Gdańska umieścili ciężarówkę, która stanie się alternatywnym centrum kultury dla lokalnej społeczności.
Miejsce: pod wiaduktem przy ul. Szopy w Gdańsku;
czas: od 24 czerwca 2008;
więcej na stronie www.laznia.pl
pierwszą oficjalną prezentację projektu Grzegorza Piątka i Jarosława Trybusia “Hotel Polonia. The afterlife of buildings” (“Hotel Polonia. Budynków życie po życiu”), który zostanie zrealizowany w pawilonie polskim na 11. Międzynarodowej Wystawie Architektury w Wenecji.
Miejsce: Zachęta Narodowa Galeria Sztuki w Warszawie;
czas: 26 czerwca 2008, godz.12.00.
o “Festiwalu Graffiti KROFFODRZA”. W programie m.in.: wystawa fotografii, pokaz graffiti oraz warsztaty dla młodzieży (fotografia otworkowa, graffiti, komiks).
Miejsce: teren Zespołu Szkół Integracyjnych nr 1 w Krakowie;
czas: 14 i 15 czerwca 2008;
więcej na www.kroffodrza.pl
wykład japońskiego architekta Kijo Rokkaku „Projekt pięciu zmysłów. Mandala Yuen i Muzeum zmysłów”. Prelekcja jest komentarzem do wystawy prezentującej projekt parku tematycznego poświęconego Mandali Tateyama oraz projekt muzeum nowego typu, w którym odwiedzający wchodzą w bezpośrednią interakcję z każdym eksponatem. Jest to spotkanie zamykające cykl wykładów „Koncepcja miasta w kulturach Bliskiego i Dalekiego Wschodu”.
Miejsce: Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w Krakowie;
czas: 11 czerwca 2008, godz. 18.00; wystawa czynna do 26 lipca 2008;
więcej na stronie: www.manggha.krakow.pl
